11/12/13

Estructura Espacial Original. Alarcón Criado. Sevilla. 2013

Estructura Espacial Original, tiene como punto de partida un texto del historiador francés Michel de Certeau1, el título del
proyecto se convierte en un eslogan para hablar del lugar, de las identidades invisibles de lo visible. En “Andar en la ciudad”
Michel de Certeau nos ofrece una interpretación del acto de caminar como un acto de habla.

Estructura Espacial Original, de MP&MP Rosado, es un proyecto de exposición que explora el signo2, entendido
como obstáculo, marca o señal y la ocupación del espacio3 en la práctica escultórica. El proceso de percepción espacial
inscribe el paso al otro, practicar el espacio es, en el lugar, ser otro y pasar al otro, lo que se muestra señala lo que ya
no está. Encuentros casuales y negociaciones personales se dan cita en el proceso de investigación, sin el otro pero
en una relación necesaria con el desaparecido.

La exposición incluye readymades de cortinas y un foscurit de pvc, una serie completa de piezas de arcilla esmaltadas
con diferentes signos, loadings, posters intervenidos, distintas versiones de macetas con pie, bastones de madera y
un dibujo con grafito.

En la exposición hay diferentes piezas:

Una que representa el paso del tiempo. Me siento bien aquí.
Una que simula la realidad. Vea usted, aquí estaba.
Una que explora el lenguaje y la pintura. Loading.
Una que muestra al sujeto a través de la experiencia: al tomar ser tomados. Invisibles de lo visible.
Una que multiplica los límites del objeto. Prácticas de espacio: Figuras de estilo.
Una que recoge y custodia huellas. Mapa de lugar.
Una que multiplica los límites del espacio. Operaciones de deslinde.

La exposición combina escultura, dibujo y pintura. Arcilla, papel, bambú, metal, goma, tejido…

A continuación detallamos las piezas:

Es a través de las cortinas de nuestro apartamento expuestas al sol durante cuatro años, como presentamos la pieza
central del proyecto.  Me siento bien aquí, son cortinas dibujadas con plomo de diferentes tipos de cerramientos,
símbolo de defensa, límite y protección como visión crítica actual. Cortinas y cerramientos representan un punto
de encuentro entre un exterior y un interior entre lo privado y lo público, estas piezas reorganizan el espacio y su
contenido al afectar la percepción y la circulación de los espectadores a través de él. El paso del tiempo, restando y
sumando...

El espacio y la marca comunican el dominio. Vea usted, aquí estaba,  representan el referente en su ausencia, la
huella como simbolo de una realidad invisible u oculta. En esta serie realizada en arcilla se imprimen las huellas de
los objetos de uso diario, cada pieza la acompaña un texto con la relación de elementos impresos, así las palabras
completan el vacío restituyendo lo que ha desaparecido y devolviendo la condición de índice en la imagen.

En Loading , los recuerdos son historias fragmentarias y replegadas, relatos a la espera y que permanecen en estado
de jeroglífico. Las pantallas de loading que nos encontramos cuando se cargan las páginas en internet nos recuerda
la dificultad de representar la realidad cotidiana, se convierten en pinturas geométricas abstractas que muestran
un repertorio de diferentes símbolos y colores. Este ejercicio refleja la dificultad de traducir lo que está detrás de cada
imagen, la imposibilidad de convertir las experiencias en imágenes.

La transformación o despiece literal del espacio y de los objetos rompen la relación del observador con el mundo,
retorno a la esencia o biografía de las cosas para buscar diferentes posibilidades en el espacio. Invisibles de lo
visible,  explora la biografía de los objetos, los estados de las cosas son sólo almacenamientos, capas que sólo
después de la más cuidadosa exploración entregan lo que son los auténticos valores que se esconden en el interior,
según Walter Benjamin. Una serie compuesta por macetas de arcilla y soportes de metal.

En Prácticas de espacio: Figuras de estilo,  hacemos uso del bastón como símbolo de posibilidades y prohibiciones
que actualizan el espacio. De este modo y como señala Michel de Certeau, Charlie Chaplin multiplica las posibilidades
de su bastón: hace otras cosas con la misma cosa y sobrepasa los límites que las determinaciones del
objeto fijan a su utilización. Así con el bastón puedes ir por aquí, pero no por allá, puedes crear algún atajo o rodeo y
se prohibe seguir caminos considerados obligatorios. La pieza se desarrolla a partir de un bastón de madera, como
representación física que interfiere los límites del propio objeto.

En Mapa de lugar , se pone de relieve la tensión entre presencia y ausencia en relación a los problemas teórico prácticos
de la frontera. a partir de una serie de posters de diferentes tipos de embarcaciones sobre el mar y a través de
la pintura tapamos toda la información. El mar tiene un papel mediador, borrando, cubriendo convertimos la imagen
en un intervalo, un espacio entre dos. El barco, recorrido. El mar, mapa, que se impone sobre la imagen.
Cada pieza va acompañada de un libro con una indicación que señala el índice, una o varias páginas.

El dibujo, una escultura, una línea hecha con grafito y conductos de pvc.Una línea de grafito dibuja recorriendo,
tachando y cortando el espacio. Operaciones de deslinde , contratos narrativos y compilaciones de relatos, están
compuestos con fragmentos tomados de historias anteriores y “trabajados” artesanalmente en conjunto. Michel de
Certeau.

Ciertamente asistimos a un doble proceso: la experimentación con la esculturas y otro proceso aún más capital que el
propio proceso creativo y que reside en el espectador: el de interpretar y dar sentido a diferentes inscripciones, iideogramas,
signos, señales o jeroglíficos en el espacio o en los objetos, y como dialogan entre sí..


Bibliografía complementaria:

CERTEAU, Michel de, La invención de lo cotiadiano. 2010, Editorial Universidad Iberoamericana. México. 2010
BELLATIN, Mario, El arte de enseñar a escribir. Fondo de Cultura Económica. México. 2007
BENJAMIN, Walter, El interior la huella. libro de los pasajes. Akal. Madrid. 2009
BACHELARD, Gaston, La poética del espacio, Fondo de Cultura Económica. México. 2005


1 Michel de Certeau, La invención de lo cotidiano: I Artes de hacer, México, Universidad iberoamericana, 2010.

2 Un signo en el espacio. Todas las cosmicómicas. Italo Calvino. Una vez, mientras pasaba, tracé un signo en un punto del espacio, 
adrede, para poder volverlo a encontrar doscientos millones de años más tarde, cuando volviéramos a pasar por allí en la próxima 
vuelta. ¿Un signo cómo?... vosotros enseguida os imagináis un signo marcado con algún utensilio o bien con las manos, que luego 
el utensilio o las manos se quitan y el signo en cambio permanece...Tenía la intención de considerar signo cualquier cosa que me 
diera la gana de hacer; así pues, habiendo yo en ese punto del espacio, y no en otro,  hecho algo pretendiendo hacer un signo, 
resultó que de verdad había hecho un signo. No exagero si digo que los siguientes fueron los peores años galácticos que nunca 
había vivido. Seguíamos adelante buscando, y en el espacio se apretaban los signos; en todos los mundos, cualquiera que tuviese 
la posibilidad ya no dejaba de marcar su trazo en el espacio de alguna manera, y nuestro mundo también, cada vez que me daba 
la vuelta lo encontraba más abarrotado, hasta el punto de que mundo y espacio, parecían el uno espejo del otro, 
uno y otro minuciosamente historiados de jeroglíficos e ideogramas, cada uno de los cuales podía ser un signo o podía no serlo.

3 El espacio. Especies de espacios. Georges Perec. Cuando nada se interpone en el espacio, nuestra mirada alcanza muy lejos. 
Pero si topa con algo, no ve nada; sólo ve aquello con lo que topa: el espacio es lo que frena la mirada, aquello con que choca 
la vista: el obstáculo: ladrillos, un ángulo, un punto de fuga: cuando se produce un ángulo, cuando algo se para, cuando hay que 
girar para que comience de nuevo, eso es el espacio.




24/10/12

MP&MP ROSADO. DONACIÓN Y OBRA EN LA COLECCIÓN. CAAC. Sevilla. 30/10/2012-17/02/2013



Centro Andaluz de Arte Contemporáneo. CAAC. Sevilla.

MP&MP ROSADO. DONACIÓN Y OBRA EN LA COLECCIÓNFecha: 30 octubre 2012 - 17 febrero 2013
Espacio: Sala de Prioral

Se presenta en esta exposición la donación realizada al Centro Andaluz de Arte Contemporáneo por parte de un coleccionista privado norteamericano, Edward Blake Byrne, que viene a completar los fondos con una nueva obra de los artistas andaluces MP&MP Rosado.
Miguel y Manuel Rosado (San Fernando, Cádiz, 1971) ya se encontraban representados en la colección del CAAC con varias obras que también se muestran en esta exposición, como las de las series I am a Rain Dog y Variaciones, o el proyecto específico Ventanas Iluminadas , que se encuentra instalado en los espacios exteriores del museo, así como en este Patio de Prioral.
El conjunto de obras seleccionadas es un breve resumen de su trayectoria artística en los últimos años, donde el conflicto por hallar la identidad personal y presentar las dualidades de lo humano es una de sus constantes. La presencia y/o ausencia de la figura humana en sus composiciones e instalaciones está acentuada por el contexto donde son ubicadas, espacios reales y cotidianos que se vuelven extraños e incómodos para el espectador. Sensación que se intensifica por la imposibilidad de comunicarse con las figuras representadas, que se muestran con los ojos cerrados, rehuyendo la mirada u ocultas por máscaras de las que van desprendiéndose sin saber cuál será el rostro verdadero.

La dualidad e hibridación que se transmite en estas obras se refleja a su vez en las técnicas y recursos artísticos empleados. Composiciones que mezclan la imagen fotográfica con la acuarela creando nuevas realidades, así como la escultura a tamaño natural que acerca el espectador a los conflictos relacionados con la identidad.